Le fils de Sam Green

Difficile de faire plus efficace que le premier tome de « Lucifer Sam » en matière de thriller satanique : deux pages suffisent à intriguer le lecteur, les suivantes le happent dans un tourbillon qui s'accélère puis le laisse, aux abois, à la fin du premier tome. L'éditeur en annonce trois. Il va falloir s'armer de patience pour tenir le coup après cette mise en bouche haletante.

Syd Frazier est fils d'une romancière à succès américaine, auteure d'une série de romans satanistes vendus à plusieurs millions d'exemplaires. Syd a tout juste dix-huit lorsque sa mère lui offre un voyage à Paris, clef en main. L'avion, la tour Eiffel... comme si cela ne suffisait pas, voilà que le gaillard rencontre à l'aéroport Sylvie, un top modèle qu'il connaît par le calendrier Pirelli et qui se révèle être fan... des romans sataniques de Liz Frazier. Elle prend carrément la liberté de venir s'asseoir à côté de Syd, dans l'avion qui les transporte vers la France. Trop beau pour être vrai ? Bien entendu, le rêve ne va pas tarder à se transformer en cauchemar. 

Michelangelo La Neve a peaufiné un scénario diabolique, où les événements s'enchaînent implacablement et les horribles retournements de situation entraînent petit à petit son héros vers... l'enfer. L'auteur n'hésite pas à faire appel aux animaux pour appuyer sa cause. Les lecteurs se souviendront longtemps d'une meute de dobermans déchaînés, et bien plus encore des chats qui passent la porte de la cellule où le héros se retrouve enfermé.

Étonnamment, c'est à la fin de la lecture que j'ai découvert que l'album était traduit de l'italien. Je ne l'avais pas du tout pressenti au cours de la lecture. Bravo à Hélène Dauniol-Remaud, la traductrice, qui a accompli un travail remarquable. Le texte français est d'un naturel parfait.

Au dessin, Marco Nizzoli a choisi une représentation très réaliste et glacée, qui tranche avec la fièvre de l'histoire. Les personnages semblent un peu raides, parfois trop figés ou impassibles. Il parvient pourtant à se déchaîner dans quelques scènes d'action.

C'est la colorisation de l'album – signée par le custom Art Studio Chenxin – qui est la plus inégale. Certaines planches sont très réussies, brûlant d'une ardeur quasi maléfique, tandis que d'autres, trop ternes viennent alourdir le trait déjà raide de Nizzoli.

Ces petits défauts ne suffisent pas à entamer l'efficacité du récit : on reste scotché par la noirceur qui s'empare de l'histoire et par la machination redoutable dans laquelle le héros semble avoir mis le pied bien malgré lui... depuis très très longtemps. Vivement la parution du tome 2 pour qu'on entrouvre un peu plus les portes de l'enfer !

La splendeur d’un saxophone n’a pas de commune mesure : le mouvement qui associe l’instrument au musicien dévoile une complicité qui confine à la symbiose. Erik Dieter, saxophoniste précoce et génial, aura délaissé la musique pour enseigner, écrire ou la raconter. La faute à une famille qu’il a fui, pour se sauver.

Mais à la mort de sa mère, le retour dans la maison d’enfance s’accompagne de fantômes et de souvenirs… jusqu’à tomber sur une étrange photographie. Celle d’un homme, saxophone en main, relique précieusement conservée dans les affaires maternelles – et autrefois interdites.

Un mystère qui bouleverse Erik plus encore que la perte de cette mère… Qui était-ce, quels étaient ses liens avec elle.

Et pourquoi cet instrument ? Un questionnement qui vire à l’obsession, dans un roman graphique où l’horreur prend toute sa place.

Comme si la blue note avait des accents destructeurs…

Avec plus de 885 000 entrées en France et plus 124 millions de dollars au box-office américain, le film adapté du roman de John Green, est un très beau succès.

Si nous vous le disons, sachez que nous ne sommes pas les seuls : plusieurs maisons de production voient dans les écrits de John Green une belle manne financière,  euh… de beaux films à réaliser.

Gage Skidmore (CC BY-SA 2.0)

Selon le site français des fans de John Green, johngreenfrance.blogspot.fr, le premier projet qui devrait voir le jour prochainement, serait Papers Town.

En français, sous le titre La face cachée de Margo (Gallimard jeunesse), raconte l'histoire de Quentin qui fantasme sur la jolie Margo depuis toujours… Alors forcément, quand elle s'introduit dans sa chambre, une nuit, par la fenêtre ouverte, pour l'entraîner dans une expédition vengeresse, il la suit.

Mais au lendemain de leur folle nuit blanche, Margo ne se présente pas au lycée, elle a disparu.

Le film devrait être réalisé Jack Shreier et le premier rôle de Margo reviendrait à la mannequin ultra-médiatique Cara Delevingne.

Deuxième projet, Looking for Alaska(Qui es-tu Alaska ?) :

La vie de Miles Halter n'a été jusqu'à maintenant qu'une sorte de non-évènement. Décidé à vivre enfin, il quitte le cocon familial pour partir dans un pensionnat loin de chez lui. Ce sera le lieu de tous les possibles. Et de toutes les premières fois. C'est là aussi qu'il rencontre Alaska. La troublante, l'insaisissable et insoumise, drôle, intelligente et follement sexy, Alaska Young.

Les droits du film ont été achetés avant même que le livre soit paru en 2007 et c'est donc 8 ans plus tard que le film devrait sortir en 2015. Il est signé par l'actrice/réalisatrice Sarah Poley. Pour le moment il n'y a aucune assurance sur les acteurs.

Troisième et dernier projet, un peu plus opaque celui-ci, une option a été posée pour les droits de Let it snow ou Flocons d'amour, comme il est paru chez Hachette Romans en 2010.

Il s'agit d'un ouvrage écrit par John Green mais également par Maureen Johnson et Lauren Myracle. Trois nouvelles, qui forcément, parlent d'amour…

Locaux de ActuaLitté, 11 heures tapantes, en pleins préparatifs du Réveillon...

Nicolas ? Les invités arrivent à quelle heure ? Et les guirlandes sont bien placées ? Et il reste pas un truc à grignoter ?
Victor : Du calme, la journée n'est pas finie, alors chacun à son poste et qu'on n'oublie pas les lecteurs avant tout !

Cécile : D'ailleurs, en parlant de lecteurs, Clément est en train de dormir sur son bureau... Enfin, j'veux pas balancer...
Clément : Mais non, je dormais pas... Je réfléchissais... à... euh... à la chronique du jour.

Tous : Et ?
Clément : Ben, il s'agit quand même de La reconstruction d'Eugène Green.

Mario : Il a cassé quoi qu'il doive reconstruire ?
Victor : C'est moi, je sens, qui vais aller pronto dormir, pour pas sentir passer 2009...

Une impériale affliction

À part American Idiot, l'album dont les chansons étaient impossibles à éviter à sa sortie en 2004, je n'ai jamais été très familier de Green Day. Et je ne le suis pas plus après la lecture d'En Chine avec Green Day ?!!, d'Aaron Cometbus.

Ce "compte-rendu de tournée", écrit quand l'auteur accompagnait le groupe pour un parcours à travers l'Asie, vaut surtout pour les réflexions de Cometbus - un grand nom de la scène punk américaine underground et en particulier du fanzine - sur les différences culturelles, la manière dont les caractères changent ou non ou encore l'intégrité artistique face au succès.

Ni carnet de voyage, ni étude musicale, ni biographie d'un groupe ou de ses membres (Cometbus les connait depuis des années, avant leur succès international), En Chine avec Green Day ?!! est tout cela à la fois, et surtout la découverte d'un auteur attachant et drôle, qui met en scène tout en laissant une impression de sincérité. P

as besoin de s'intéresser à Green Day ou à la scène punk pour découvrir ce texte. Le livre est publié par les éditions Tahin Party, dans une traduction d'Emmanuel Parzy.

Continuons la semaine tranquillement avec un court poème extrait de l’œuvre de Paul Verlaine (1844-1896). Il s’agit de Green, tiré du recueil Romances sans parole, publié en 1874.

De nombreux poèmes de ce recueil portent des titres anglais. On peut y lire comme un souvenir évident des séjours que Verlaine fit en Grande-Bretagne avec Rimbaud en 1872 et 1873. Ce poème a été mis en musique par Fauré et Debussy.